Journée mondiale de l’art

Art préhistorique, mystérieux & riche

On ne sait toujours pas avec certitude quelles étaient les intentions des artistes de l’époque. Il pourrait s’agir de peintures initiatiques à la chasse pour les jeunes, de fixer l’âme des animaux pour éviter qu’ils viennent hanter les chasseurs dans leurs rêves, ou simplement le plaisir de peindre…

Contrairement à l’idée que l’on peut s’en faire, l’art préhistorique est très élaboré. Il répond à des exigences esthétiques et joue avec l’inclinaison des parois. Même si l’on ne sait que peu de chose à son sujet, l’art préhistorique n’est pas à prendre à la légère, du fait de sa grande variété et sa longévité.

Par exemple, la grotte de Lascaux située en France (surnommée la Chapelle Sixtine de la préhistoires), plus de 600 peintures on été identifiées. Les peintures les plus vielles retrouvées datent d’environ 18 600 BP et les plus récentes de 15 000 BP. Les peintures s’étalent donc sur une période de plus de 3000 ans, soit plus de temps qui nous sépare nous de la fondation de Rome (753 av Jc). 

Art antique : Egyptiens, Grecs et Romains : trois visions différentes 

Les Egyptiens se servent de l’art principalement pour prolonger leur existence dans l’au-delà. L’exemple le plus parlant est bien sûr celui des pyramides de Gizeh, tombeau des pharaons Khéops, Khéphren et Mykérinos. C’est un art majoritairement tourné vers les dieux dont les représentations nombreuses ont exercé une véritable fascination sur les européens lors de leurs découvertes au XIXème siècle

Pour les grecs, l’art est avant tout la recherche d’un esthétisme parfait, ils vont ainsi inventer le « Beau idéal ». Que ce soit dans l’architecture, la peinture ou la sculpture, les grecs cherchent les proportions idéales, celles qui sont le plus agréables pour l’œil. Ils vont ainsi déterminer plusieurs règles qui régiront leurs travaux. Par exemple ils découvrent que la diagonale qui part du menton jusqu’au sommet du crâne représente le septième de la taille d’un individu, ils se servent de ce rapport pour faire des statues aux proportions parfaites.

Les romains ont excellé dans bien des domaines, mais pas dans celui de l’art ! En effet que ce soit en peinture ou en sculpture, leur héritage est bien maigre comparé aux autres civilisations de l’époque. Mais là où ils sont imbattables c’est dans l’architecture. Ils vont apporter de nombreuses innovations qui vont permettre à leurs constructions de traverser les âges. On peut citer le Cloaca Maxima, un égout de Rome construit au IVème siècle ap J-c, toujours en service aujourd’hui. L’art romain, un art utile avant tout !

L’Art au moyen Age : faites entrer la lumière ! 

L’avènement du christianisme en Europe s’accompagne d’une nécessité : celle de la construction de lieux de culte. L’art du Moyen Age est essentiellement un art religieux. Apparaît en premier l’art Roman, avec au niveau architectural la définition des plans des églises en croix et au niveau de la peinture l’apparition des fresques dans les églises et les enluminures dans les manuscrits. A partir du XIIIème siècle l’art Roman périclite au profit de l’art Gothique qui se caractérise principalement par l’invention de la croisé en ogive qui permet un allègement de la structure des églises et une multiplication des ouvertures qui laissent rentrer la lumière. 

La Renaissance : la redécouverte de l’antiquité 

La redécouverte des sagesses grecques et romaines après la chute de Constantinople en 1453 déclenche un véritable bouleversement dans le milieu intellectuel Européen.

Que ce soit en peinture, en sculpture ou en architecture, la renaissance rompt avec tout ce qui se fait au Moyen Age. L’un des aspect les plus marquent est l’invention de la perspective qui permet une nouvelle représentation de l’espace. La redécouverte des écrits anciens, notamment grec, change la démarche intellectuelle des artistes. Ils ne se contentent plus de représenter un objet mais cherche les raisons de son apparence en se basant sur une observation minutieuse du sujet, c’est ce qu’on appel aujourd’hui : le naturalisme scientifique.

Le XIX ème : un art de plus en plus politique 

En un peu plus d’un siècle, l’art va connaître de nombreux courants qui vont se succéder, chaque nouveau courant se créer en réaction au précédent, parmis les principaux on peut citer : Le néoclassicisme, Le romantisme, Le réalisme, L’impressionnisme, Le symbolisme.

A cette époque les grandes puissances européennes se livre une compétition acharnée pour l’hégémonie mondiale. L’art n’échappe pas à cette tendance et de plus en plus devient l’instrument de propagande au service des puissants. On peut prendre en exemple le peintre David qui réalise de nombreux tableau pour Napoléon Ier (dont le célèbre Sacre de l’empereur), à la chute de ce dernier en 1815, David est condamné à l’exil par le roi de France. Il s’installe à Bruxelles ou il meurt en 1825, rancunier Charles X roi de France de l’époque refuse que le corps de David soit rapatrié en France, il est donc enterré à Bruxelles.

Du XXème à nos jours : la fin des limites

Avec l’apparition de la photographie, la peinture est libérée du besoin de raconter une histoire. L’art libéré de toutes contraintes devient un champs d’expérimentation ou l’on choque, interroge, dénonce etc.

L’art moderne débute avec le XXème siècle et verra jusqu'à nos jours de nombreux courant artistiques qui chacun à leur manière opéreront de grandes ruptures avec l’art traditionnel. Mais le trait commun à tous ces courants est la redécouverte de l’art primitif, qui dégage une force d’expression que l’art occidental avait perdu.

Le fauvisme, qui est l’un des premier courant de l’art moderne fera disparaître le modelé de ses peintures pour laisser la force brute des couleurs s’exprimer. Par la suite, l’abstraction avec notamment le Dadaïsme s’attardera à libérer la créativité humaine par l’humour et des œuvres volontairement provocantes (Marcel Duchamp La fontaine1917). Se succèderont ensuite bien d’autres courant (surréalisme, le pop art, le nouveau réalisme etc.) qui auront pour but de faire réfléchir plutôt que d’éblouir.